这位学习国画而后迈向设计并取得非凡成就的设计师，依然喜好书法，于上海滩设计界，说沈浩鹏先生资深，没有人会反对，创建上海平面设计师协会，到今日全心致力于商业应用设计，他涉足平面、品牌、空间之领域，无不显示他超人的魄力和过人的艺术功底。


黄华清：那我们开始本次聊天，你常上网及聊QQ或MSN吗？
沈浩鹏：不经常，隔三差五的。因我用的是苹果机，所以没有QQ，只能是MSN，再说也没那么多时间。

黄华清：地球人都知道你爱好书法，在150个字以内作自我介绍好吗？
沈浩鹏：我以前是学中国画的，所以书法是基本功。后来我的绘画由传统转向了现代抽象，而这其中最重要的元素就是书法和水墨。对我而言书法和水墨已伴随了我将近有三十多年了，所以，在设计中运用书法的元素就成了自然而然的事。当然我现在所写的书法更多的是“画“出来的。毕竟书法已失去了它的书写功能。从更深的层面上看，书法更应该被视为艺术作品，更应该重视其点、线、面的变化。然而书法又有其特定的传统性，那种抑扬顿挫的线条，必须从正楷开始一笔一划地练起，才会造就中国书法的特殊意韵。

黄华清：怎样衡量一件作品的好与差？
沈浩鹏：我想合适是最重要的，其次才看专业方面的素养如何。

黄华清：现在很多从事设计的人没有美术基础，有些人通过努力成了真正的设计师，但很多人是觉得设计太容易做才去学PHOTOSHOP的，谈谈你对“设计太容易做”的看法。
沈浩鹏：所谓高处不胜寒，不是每个设计师都能体会到。社会上存在着不同层次的设计师，也为不同层次的客户服务着。这主要看设计师价值取向如何了，只为赚钱而做设计，当然非常容易。因为这只需要让客户满意，与已无关啊！没有美术基础是绝然做不出高质量的设计，美术基础的深浅，也决定了做PHOTOSHOP程度高低。任何事哪怕不是设计，要做好都不容易，更何况设计需要有非常深厚的文化底蕴。

黄华清：现在忙什么？（如果不涉及商业机密的话）
沈浩鹏：刚忙完上海新江湾城的生态展示馆的室内空间及展示设计，还有就是复旦大学的VI设计及百年校庆设计。另外还有一些新的项目正要展开。

黄华清：做设计的人似乎都很忙，很累，你典型的一天是怎么度过？
沈浩鹏：我似乎跟其他设计师不太一样，不喜欢加班，也不太让员工加班，更重视享受生活，每天早上睡到自然醒，大概在10点多到公司(见客户和练球除外)，看看公司设计师电脑上的东西，给一些意见。再自己看书看报，12点多吃午饭，下午基本在公司看书，或与客户联系及跟同事讨论设计。晚上7点左右离开公司回家。

黄华清：描述一下你的工作台有些什么？你是怎样开始一件新的作品？ 
沈浩鹏：比较零乱，资料、文件、书一大堆，再有就是一小套喝普洱茶的器具，一个雪茄盒，一个小型音响，太太和孩子的照片。每一次新作品的开始，会翻阅大量有关书籍，用铅笔或钢笔画无数的草图，任思绪散发开去。

黄华清：对你的创作思维起最关键作用的是什么？（比如你平时最喜欢什么）
沈浩鹏：各种文化和时尚的信息，并放松自己，平时我最喜欢打高尔夫。

黄华清：我看过一句话：只有变化才会永恒，设计需要个人不变的风格吗？
沈浩鹏：应该说必须要有坚定的个人审美取向，但无需刻意追求所谓的风格，我们面对的也许是截然不同的客户，不可能用同一种风格去套用，我说过好的设计应该是合适的设计，要合适不同属性的客户和产品，更要合适不同的、变化无常的市场。

黄华清：成名对公司、个人都很有帮助，你如何看待现在追求成名的年轻人？
沈浩鹏：成名是追求不来的，必须要靠你的设计实力，不仅要在圈内得到认同，更重要的是社会的认同。现在有一种做法就是参加展览和比赛，而参展的作品是没有客户委托的，这当然就很容易做好(疑似纯艺术作品)，也比较容易得奖和在圈内出名，说实话以前我也有过这样的过程，但往往这种成就感，在客户那儿得不到认同，我们是靠设计谋生的，客户不把这当回事(他们也根本不了解设计行业的事情)，从某种程度上讲也就是社会并不承认，这就显得有些孤芳自赏了。为客户做的设计能拿奖这才是真正的好设计，说句真话，目前我们的社会对设计的价值并没有充分认同和重视，这需要我们设计师去努力改变的。

黄华清：前段时间与荷兰一位设计师聊天，她惊讶于我怎么会分纯艺术与商业设计，她反问我：不赚钱的设计做来干什么？
沈浩鹏：她说得很对，实际上设计中不存在纯艺术，只有实验性设计或虚拟设计，做虚拟设计有很多成功的例子，而实验性的设计行为，更多的是体现在学术性方面，提供一种可能的经验，而任何客户都不希望你把他当作实验品，客户需要的是成熟的设计！

黄华清：英国很知名的设计评论家锐克.派纳说：中国设计界缺乏批评的声音！一味的叫好！
沈浩鹏：我觉得叫好的都没有，因为中国根本就没有设计评论的平台，许多设计媒体仅仅是资讯媒体而已！

黄华清：谁对你专业上影响最大？
沈浩鹏：书本。

黄华清：你有崇拜的设计师吗？为什么？
沈浩鹏：有！但都是建筑设计师，如：Le Corbusier，Frank O. Gehry，John Pawson，他们能改变世界的形态并相对永恒地保留下来，当然平面设计师中有许多是我喜欢的，但没到崇拜的地步。

黄华清：最后能否对现在或将来从事设计的年轻人说几句什么？
沈浩鹏：如果你选择了设计作为你的终身职业，那么就要加百倍地去热爱它，只有热爱才能战胜无数的困难，无数的挑战，也才能获得愉快，取得成功。不要仅仅局限在平面的范畴，以后的各类设计间的相互融合的可能性愈来愈大。


附：沈浩鹏最新作品