韩济平：现在的设计家应该是“为读者当秘书”，设计家通过了解书的内容来确定自己的设计想法，让读者能够通过自己的设计了解这本书。另外，我强调设计师必须懂得时代的需要，每个时代人们的文化情趣、文化品位和审美是不一样的，可以细微到对纸张材料的要求的不同。设计者必须触摸到不断变化的时代特征，才能被这个时代的读者接受。 　　新京报：设计实际上是为两者服务，一个是读者，还有一个是出版者，或者说是作者，你觉得这两者之间怎么协调？ 　　韩济平：我觉得现在的设计更强调个性化，个性化指的是一本书的风格、内容的特点，必须通过设计表现出来，甚至一个作者的文学气质，也要通过设计表现出来。 　　新京报：这几年中国书籍装帧行业发展很迅速，作为一个设计者，你认为最大的变化是什么？ 　　韩济平：现在不应该叫书籍装帧而应该叫书籍设计，实际上这是根本的变化。装帧是一个动词，带有手工操作的意思，看起来好像你一个人可以设计制作一本完整的书。而设计有职业分工含义，设计家完成的就是设计工作，只是一本书完成过程的一个流程。 　　张志伟 　　设计创新首先要求继承 　　张志伟：1987年中央工艺美术学院毕业。现为守望者艺术设计工作室艺术总监。作品《世界名画家全集》获第五届全国书籍装帧艺术展铜奖、首届中国平面设计大展书籍装帧艺术展一等奖。《冯至全集》获北方十省市书籍装帧艺术展一等奖。《东瀛美文之旅》获北方十省市书籍装帧艺术展一等奖。 　　我国的图书装帧设计仍处在发展阶段，相对德国等西方出版业发达国家来说有差距，还处于学习阶段。 　　此外，中国设计教育是直接从美术转过来的，因此延续了感性大于理性的特色。这是特色，但也要借鉴，使之上升到理性的高度。我经常参加一些装帧展览的活动，感觉我国的图书装帧设计水平提高还是很快的。 　　原来我们的图书与港台相比差了一个档次，但现在总体已经赶上甚至超过他们了。整个出版业的快速发展带动了图书装帧水平的提高，这个行业也随之而繁荣起来了。香港的图书装帧设计要好一些，而台湾则慢一些，这是因为它的文化资源比较狭隘。而在内地，文化资源的丰富给设计者留下了无限的空间。 　　出版者现在比以前更重视图书的装帧设计，但认识上还很不够。读者现在对于图书的整体设计很重视，但是，由于出版还没有完全市场化，领导不够重视这些———即使书的装帧设计很差导致书卖不出去，也不影响他的职位。再加上一些出版社领导都是行政指令任命的，部分人本身不懂出版，对书也没有什么感情，审美能力也差，这很容易使一些优秀的设计被扼杀，而低俗、平庸的设计却在市场泛滥。 　　装帧设计的创新主要是针对原有的模式、欣赏习惯和传统而言。创新首先要求的是继承。很多人不明白传统的精神就开始创新，这很容易违背基本的艺术规律。在图书的装帧设计上，它要求的就是形式服务于内容。纯粹的形式与图书的基本功能和作用是相违背的。如果不管内容，按照同一种形式包装显然不符合装帧设计的基本准则。一个合格的设计者在设计一本书的时候首先要读懂内容，然后才开始设计。而一个优秀的设计者则必须具备多方面的修养，要多读书而不能仅仅依靠美术方面的特长。 　　冯耀午 　　消灭艺术家的个性 　　冯耀午：耀午书装设计工作室设计师，由他领衔的北京耀午设计有限公司主要从事书籍封面及书籍整体设计。其设计基于对中国图书市场的透彻领悟及独特的创意表达，现在为市场化程度最高的工作室之一，设计了大量畅销书。主要设计作品有《解决》、《基业长青》等。 　　新京报：你设计的很多书都是非常畅销的书，作为一个设计家的你是否会在自己的艺术个性和市场要求之间矛盾？ 　　冯耀午：做书装设计我一直强调要消灭个性，做书装设计的人首先要明白的是，书是商品。书装是商品的广告，是为书服务的。在一堆图书里，抓住读者眼球的设计就是成功的设计。所以，书装主要任务是要把书的思想，用最简单、最通俗的语言传达给读者，也就是消费者，让最大层面的读者能够注意、领会、接受，最终实现信息思想的传递。 　　新京报：我觉得一个设计家的成功首先依靠的是个性，放弃个性将会导致设计的失败，你怎么看待这个观点？ 　　冯耀午：我认为设计家不能有过强的设计欲，但必须有设计感。每本书都不一样，所以，书的个性是必然的。艺术家如何依靠自己敏锐的眼光发现书的个性，并找到合适的表达方法，让书装设计成为图书信息的引爆点，我觉得这才是体现艺术家才华和个性的地方。如果设计师强调自己的设计个性那就有问题了。表面上容易看成是创新，实际上是个人自我表现，做设计没有老实的态度是不可取的。老实就是根据实际的情况，全心全意为客户为作者找到推广的语言、思想的外衣，为读者展示精神食粮。我一直坚信看不见的设计才是最好的设计。 　　新京报：如果说书装是图书信息引爆点，你是如何为一本书寻找它的信息引爆点的呢？ 　　冯耀午：首先，了解书的内容，给书穿衣服先得了解它的特性；第二，了解书的市场定位，它是给什么样读者群的读者看的，要适应读者的口味，力争在同类作品中出类拔萃；第三，找到合适的表达方式，不要有定法和习惯，没有风格的风格才是一种真正的风格；第四，我的设计理念比现实高一点，我强调作品的亲和力，我认为过于阳春白雪和太俗都不容易被读者接受。