李卫简介：
1982年开始学习服装设计，
1992年毕业于中央工艺美术学院工业设计系
1995-2000年就职于北京工业设计促进中心
2000年去英国伯明翰艺术设计学院攻读产品设计，
2004年1月至今，任教于中央美术学院设计学院，任中央美术学院创新产品教研室主任

中央美术学院创新产品教研室主任李卫老师

采访人：张海新 樊鹏
采访地点：中央美术学院

视觉同盟：李老师您好，您目前在中央美术学院创新产品教研室是基于怎样的思路进行教学的？

李卫：现在大多数学校是这样的：二、三、四年级都是从简单的设计到复杂一些的设计到更深入的设计，开始用简单的工具，以后越做越复杂，然后设计越来越成熟，一般教育都是这样一个思路，学生刚开始进校到毕业，四年的时间，他肯定提高，你就是不教他，他也会比刚入学的时候强，在技术方面只要他有那种自主的上进能力的话他都会提高，那么院校培养应该是什么呢？应该是思想。一年级不归我们管，我们现在特别试图能够接触到一年级的学生，，我们在一年级的最后一个学期一般有两到四周的时间，归我们来给他们上一些专业课，那么在这个时候，我们给他们一些引导，这个就是调动他们的兴趣，希望他们将来选专业能选我们的，从二年级开始，二三四年级，我现在一共开了三个不同的课，我的主导思想是这样，因为我们将来的设计师可能有一个最大的软肋就是不能突破，就是你经验越丰富，那就会套住了，我觉得好的设计师很重要的一个能力就是思维的开阔，就是你可以不墨守陈规，探索一些未知的可能性，所以二年极的时候，就应该让这些学生，在他们相对活跃和开放的思想基础上，再加强一下，让他们的活跃的思想开放到最大化，就是完全展开他们的思路，我的这个课程叫“创新设计的思维与方法”。就是说别人想做的是这个，那你看是不是能做成那么的另一个东西，谁都不敢想到的，那么这是一个训练的方法，让你完全展开，不受技术的限制，因为你也没有太多技术知识，所以不存在限制，最大化把思路展开，变成一个否定怀疑好奇一切的状态；三年极的时候开始收一下，这就是需要把你的想法具体实现出来，这是这个课程系列里一个最重要的课程系列，以前申请到了八周的一个课程，从头到尾培养他们，需要他们关注一个问题点，了解这个问题点，最后用你的解释创造这一个东西，到最终把他实现出来，那么在这个课程里面，我一直在完善，二年级那个课程体系已经基本有一个轮廓了，三年级的课始终变动比较大，每年都现新问题，我还得调整，那么大致的思路就是这样的，让学生先去确定一个领域的你感受兴趣的一个产品，你去了解这个产品的历史，它为什么成为现在这样，在了解的基础上进入到下一个阶段，你撇开它所有的表面现象，认清它的本质，第三个阶段，你已经掌握了本质了，你换一个角度，能不能用新的解释实现他新的可能，说起来很简单，也非常有效，学生做的东西非常有意思，因为这个环节里牵扯的技术越简单越单一越好，因为我们解决的是本质的问题，那么在这个环节过程当中他只要经过这一环节之后他应该做出一个小产品，这个产品是“麻雀虽小，五脏俱全”，学生已经对一个产品的轮回有一个了解，那么这个环节到了三年级第二个学期，甚至于希望学生把这个产品在社会上实践中给生产出来，这样可以彻底完整地经历一个产品设计的环节。到四年级的时候，我觉得必须再提升一下他们的思想，应该加强学生对于社会、对于生活、对于文化的一种思考之后的设计，那么其实就是更具有原创性的一些东西，让学生真正观察中国的一个生活段，去分析和理解这个生活段之后，用一个非常关爱中国人生活的心态，去提出一个非常有价值的现实的产品，也许是针对五年以后的产品，那么这个产品应该让人一看就从内心深处产生一个共鸣—“我需要”，这个产品我要求学生别定义得太广，因为如果这个产品大家都购买，那这个产品往往就是中性，它就复杂了，它就没有特征了，所以我希望他们定义得比较有特征一些，比如一个什么类型的人群？什么价值的？什么收入的？你就把这个小人群分析透了，别的人群可以对这个产品不满，但是这个东西给他被定义的人群，只要他们满意就可以，也许我们的学生的能力不够，技术不完善，做出的东西商品化有缺陷，但是打动了你，所以我希望二三四年级所有的东西是以思想理念为主，但是在这过程中是伴随着一些技巧、手法，由浅入深。

李卫老师接受视觉同盟采访

视觉同盟：现在全国设计院校众多、各个学校生源质量、师资力量及硬件设施参差不齐，您对不同设计院校培养出来的学生的市场竞争力是如何看待的？

李卫：我曾经给两个地方上过课，都是特短的，一个是私立大学，一个是考前培训班，我就算是接触一些其他学校的学生吧。以前的中央工艺美院跟一个很偏的地方的院校他们培养出来的学生差异确实很大，因为那时候中央工艺美院和中央美院都是最优秀的老师，拥有最好的条件，接触的是国外最先进的东西，资讯那时候是封闭的，只有他们知道，接触他们的才能拿到那些东西。但现在代完全变化啦，网络，资讯，你在任何一个角落，你都可以得到最新的东西，只要你勤奋，你去寻找，老师的差异也大了，现在院校之间的硬件甚至是倒过来的，那么在这种状态下，我认为所谓的名牌院校，他们是可危的，他们是有压力的，而其他的院校有着更大的发展空间，那么这是一个外在的因素，那么内在的因素就是学生努力，我前段时间去南方考察的时候，我走访的上海，深圳，广州和湖南等工业设计比较好的地方，我接触院校和设计公司跟他们探讨，尤其是设计公司，去哪个公司我必问的一个问题，你在这的设计师是哪个学校毕业的？哪的好用？他们给我的回答让我有点出乎意料，不是所谓的几个大牌的，而是如果按类别来讲，都是二类以下的，为什么？因为这些学校的学生素质也不错，哪个学校都有不错的，好用，什么叫好用，心态端正，大家在考学的时候，可能起跑线上我们是一样的，进入大学的时候可能有些参差，但是经过四年的努力，只要你吸取东西了，吸的东西的差距其实也不是太大，有差距的，那么到了企业以后，心态再端正，其实我认为大学毕业后就是一个新的开始，你踏实下来，你就留住了，所以现在公司的核心主管很少有所谓这几个大牌学校的，这就是一个现象，这个反思回来，就中央美院我认为，我经常和我的学生们讨论，我们这个学校的工业设计是跟这个学校的名声是不对等的，很弱。到现在我们我们的学生还没有在社会上有建树的，那么在这个状态下我们的学生更没有理由去浮躁。我个人认为现在院校之间的差距不像以前那么大了，每个学校都有优秀的学生，而且所谓好学校的心态反而需要调整。

视觉同盟：对于即将毕业的学生，面对目前的就业压力，您对这些学生有什么建议？

李卫：到目前来讲，我知道可能我们这一届应该是最多的毕业生，因为扩招，那么在这里面有二十几个学生，分了两大块，一块是产品设计，一块家具设计。产品设计应该是十个学生，有三分之一已经找到工作了，而且工作还相当不错，有三分之一有意向了，已经相当不错了。他们可能进入社会以后，才会知道什么是真正的社会，社会需要什么，我的建议是，你可以根据你的情况自由的去调整，找着了工作也不意味着什么，找不到工作也不意味什么。但是有一点来讲的话，你如果幸运的话，你去了一个有潜质的公司，可能比去一个听起来挺牛的公司反而到好，当然是幸运。因为你去可能是一个小公司，就因为他现在不行才是小公司。但也许是一个刚刚发展的公司，你跟着他的发展，你所学到的东西比在那些企业里更多，打个比方说，越大的企业你进去后就是个小螺丝钉，然而一个刚刚开始发展的公司，你在里面很快就会成长为一个股干，你所驾驭和掌握知识的那种丰富性和综合能力的提高比那边要强。

视觉同盟：现在很多设计院校都在学生大三、大四的阶段，鼓励他们参与社会实践，以期在毕业之后很快与社会接轨，您怎么看待这个问题？

李卫：如果我没有理解错的话，你的观点呢就是社会需要一些有用的人才，在上学的时候越早让他们变得有用，出去以后好找工作，我的观点跟这确实不一样。社会发展的速度越来越快，我自己体会，十年以前我学的东西，还不到十年的时间，就已经觉得我必须充电，现在我学完了以后回来，又感觉我学的东西又不是新的，现在的速度是五年，那么你院校培养的那些技术，除了形式上的那些东西以外，都是落后，我的感觉就是，今天老师培养的，就是落后，所以学生必须具有自主学习能力的技巧，现在我觉得问题关键是社会招人有一些单位招的是技术型人才，中国现在还不太需要设计型人才，因为他是抄嘛，看谁抄的快，做的快，那么在这个阶段来讲的话我们没办法评价教育跟他的关系，那么现在很多企业包括国家都呼唤创新，那么今后培养的学生，应该符合时代需要。但是无论哪个时代都有不同的人才的需要，就是比如说我现在能够理解同样是工业设计，技校、中专、大专、本科、硕士、博士、博士后，那么现在我们很多本科院校培养的其实在一定意义上是大专的甚至是中专的这种层次。他是技能教育，那么本科教育，至少美院不应该这么作，这不是什么高低的问题，是从其他的角度去探索一些特色不同层次之间需求。另外一点我觉得如果有可能的话，我建议如果这个学生不是基于家长的要求和自己出于对学习的留恋，本科毕业以后别直接读硕士。工作几年，再根据这个行业和自身的情况来决定是否继续深造。

视觉同盟：非常感谢李老师接受我们的采访，请您对视觉同盟的广大读者说几句话吧？

李卫：我觉得时势造英雄，凡是关注设计的，都是幸运儿。因为赶上了一个好的时代，战争时代是出将军时代，现在这个时代应该是出好设计师的时代。我们应该超前了一点，包括视觉同盟，包括现在的学生，都应该稍微超前了一些。虽然说目前我们的市场不太成熟，但是毕竟我们是属于在这个时代发展开始的这个阶段，我们参与了，算是铺路，非常残酷。既然你已经赶上了一个正在发展的时代，你所付出的，将来会觉得很美好，你会发现你的经历是你一生的财富。

合影（左到右） 中央美术学院创新产品教研室主任李卫老师、视觉同盟运营总监张海新