先天下之乐而乐———从听觉到视觉

      设计师能遇到一个志同道合的客户真乃万幸！因为客户往往决定着我们的施展空间。而这份空间又会直接关系到我们做为设计人的快乐程度。说句实话，这年头做设计，找快乐比找金钱更难。
      我们与广州星外星唱片公司合作的时间并不算长，但相当充实，也十分愉快，更会被星外星公司立志献身音乐事业的“痴”人周小川总经理的精神所折服。有一点，对于双方来讲是极为地默契，就是要做精品！每一片（套）新碟都要用心去做。甚至宁愿推迟发行，也要力求制作精美。作为唱片这一文化产品的包装设计，我们认为它并不能被简单地理解成只是把听觉上的感受直接转换为视觉形象。因为人们在欣赏音乐作品时，对于这种特殊艺术语汇的理解有太多的自主性和不确定性。相对于其它艺术而言：音乐语言更抽象、想象空间更大。见仁见智，并无标准答案。肖邦等作曲大家们干脆就以无标题音乐给自己空间，更给听者空间。这也许是对音乐艺术本身的一种尊重。
      曾经有一位德国教授在听完《二泉映月》之后，问我们这首乐曲是不是描写爱情的故事。我们无言以答（并非语言不通）。音乐里的“事”，说是就是，不是也是；说不是就不是，是也不是。此时，我们又一次想起扬振宁先生曾说的那句话：“艺术使人糊涂，科学使人明白。”千万别把音乐当故事来听！
       如何去给CD作包装设计，想必是各有所法、各行其道。如上所述：既然不是简单地用视觉来诠释听觉，那又是什么？从何处着手？可以说，其实每一件作品、每一个项目的创作空间都很大，缺乏的往往并不是灵感，而是对于灵感的把握。在把握之中也就决定了你的创作方向及调性。这一点至关重要。最终是要知道你的设计要表现什么，所有表现的东西一定要跟这部音乐作品以及其推广的目标受众有关，而不一定只是音乐本身。其实，CD包装的视觉表达就是一种暗示、一种唤起、一种联想、一种审美情趣……
      对于音乐作品，有时候你远离它，反而更贴近它。我们不能忘记音乐作品作为商品后的商业属性——CD包装设计是音乐作品的推广方式之一。我们是通过包装后的音乐产品让人们更方便地去欣赏音乐作品，从而带去听觉与视觉的双重享受。何况，视觉艺术在原理上与听觉艺术有许多相通之处。比如：画面的调性；画面的主旋律与节奏;画面的刚柔、疏密；画面的质感与包装材质（音乐作品中常有因不同配器带来的各种质感之美）等等，一切都体现在对比与统一之中。同时，好的音乐产品包装也会为我们的客户带来品牌形象的提升，为品牌及其产品创造出更多的价值和魅力。双方都在以音乐为媒享受快乐！我们这群伙伴们以创意为享，以设计为乐，乐此不疲。
     设计师们，今天你快乐了吗？
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（雨禾视觉品牌工作室）

《红色经典》设计随笔

　　每个时代都有其象征性的视觉符号。从文革时期走过的人们，视网膜上多少都残留下了一片喧闹的红色记忆。
　　当我们的耳边再次响起那曾经十分熟悉的“革命”旋律的时候，视觉神经便习惯性地明晰起来、具象起来。在一种“历历在目”的状态下，我们贪婪地抓取着、拼奏着每一枚历史的碎片。继而从这些纷杂的碎片中去粗取精、去繁就简。浓缩后的视觉原素更具代表性和象征性——我们首先选择了那个特殊年代（甚至当今）最具时尚感的军用书包，作为这套碟的第一信息载体，也算是真正意义上的设计“包”装吧。而且在色彩的运用上，“军绿色”恰巧又使它在同类音像制品展示的视觉环境中脱颖而出、夺人眼球。掀开“包”盖，曾经亿万人民日日高举的“红宝书”扑面而来。内外盒大面积的对比色所造成的强烈反差，再一次刺激人们的视觉神经。在兴奋和冲动主宰之下，迫不急待地去继续翻阅历史……。
　　打开“红宝书”，就如同打开了珍藏多年的百宝箱。那宛如尘封已久的“黑胶碟”，又仿佛旋转起来，带您步入那段已远去的岁月……。
　　再小心翼翼地翻开这本泛黄的“老相册”，历史又电影般地再现。怎不叫人忆当年！经历了那个“无限忠于”的年代，您的心还那样红吗？您的干劲依然十足吗？您的崇拜还那样天真吗？
　　我们想通过这份视觉小菜，激发您的热情，去享受这套音乐大餐。有些东西，也许永远会是经典！

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