飞行物，又见飞行物

到目前为止，《哈尔的移动城堡》在日本本土的票房已经把前作《千与千寻》远远甩在了后面，但就像看一个女孩子不能只看外表一样，我们看一部电影的成功与否，票房并不是唯一的衡量标准。 

宫崎骏对自己作品的评价是，“别想得太深刻也别想得太肤浅，这一切只是娱乐而已”。把他的这句话放在这部《哈尔的移动城堡》上，是再合适不过的了。首先是影片的画面，唯美的画面原本就是吉卜力的当家本领，所以作品中的质感还是非常好的。在大家都一窝蜂地涌向３Ｄ时，宫崎骏还能坚守２Ｄ的阵营并发扬光大显得难能可贵。与偶尔还能让人触景生情的画面相比，主题曲一味被重复的音乐就逊色不少了，过于追求华丽的配乐总有似曾相识的感觉。

然后就是内容了，说到内容，不禁就要“今天天气，哈哈哈哈……”了。这又是一部你能猜出过程和结局的作品。如果说宫崎骏之前的《千与千寻》是过于追求得奖，为了获奖而拍的话；那么这部《哈尔的移动城堡》就是宫崎骏为了证明自己对那些金熊奖啊金像奖当之无愧。两部作品的弱点都是差不多，想表达和讨论的东西太多，于是头绪纷杂导演自己也理不过来说不清楚了。说白了，就是宫崎骏也开始故弄玄虚唬人了。

一个有趣的话题是，这部影片再次向我们印证了宫崎骏是个飞行迷。从《天空之城》的飞艇到《红猪》的飞机，这次又出来一个能飞的城堡。或许正如人们所评论的，这部作品其实就是“《魔女的宅急便》的欧洲味＋《天空之城》的移动城＋《千与千寻》的老太婆”。加上另一位大师松本零士的《银河铁道９９９》和最近新鲜上映的《极地特快》，看来动画大片注定要和千奇百怪的飞行物扯上边了。

宫崎骏不是金庸

可以这样说，就动漫界而言，宫崎骏无疑是目前在我国最家喻户晓的作者。拜电影这种艺术形式所赐，他能在除日本本土以外的其他国家获得一般动漫作者想像不到的知名度和认同度，拥趸可以包括小学生到五六十岁的大学教授。

于是很多人把宫崎骏和金庸相提并论：两人都是通过一种“低俗”娱乐表现形式，来传达思考者对人生、对世界的认识。前者通过自己到目前为止监督过的九部动画电影，后者则是十三部长篇和一部中篇小说。

然而就算这种说法比较成立，它也应该是仅仅针对作品而言的。因为两位大师在各自领域里的地位还是有着极大差距的。和金庸那影响几代人的独一无二不同，宫崎骏只是若干个之一。夹在动漫皇帝手冢治虫之后和押井守、大友克洋这些第三代新动画人之前的宫崎骏，并不具备前者的创造力和后来人的冲击力，就算和同时代的松本零士和高田熏相比，也占不了丝毫优势。

宫崎骏的缺点和优点一样明显，作品风格单一，缺少变化和冲击力；过于苛求批判精神时往往忽略了剧情。当然，他的优点也是很突出的，天马行空的想像力，并时刻举着环保主义的大旗，加上时不时触及我们记忆的细腻画面。就不难理解宫崎骏在商业上取得的巨大成功了，其实在感动观众记忆力和想像力这一点上，宫崎骏和几米倒有几分相似。

美轮美奂的画面，温馨优美的音乐和轻松幽默的剧情，都是打着深刻宫崎骏烙印的东西。是这些因素让宫崎骏成了如今变为票房神话的宫崎骏，但如果宫崎骏止步于这些的话，那他只能是这个程度的宫崎骏了。

看见风的老人

关于动画作品的评价，把《Ｃｏｗｂｏｙ Ｂｅｂｏｐ》奉为所有ＴＶ版动画中最杰出的，而《浪客剑心追忆篇》是所有ＯＶＡ中无法让人超越的，以上两条结论是比较具有公信力的。而在动画电影中，宫崎骏的作品肯定可以占据一席之地。随风而来的宏伟史诗《风之谷》，或是晦涩艰深的《幽灵公主》，都有资格站在动漫电影ＮＯ．１的位置上。

或许在某一方面，宫崎骏会不如这个不如那个，但就整体性而言，他无疑是动画人中的个中翘楚。《风之谷》和《幽灵公主》，一部是处女作一部是巅峰之作，两部作品对宫崎骏而言都有特别的意义。前者是浩大深刻而沉重的英雄史诗，而且也是深入宫崎骏内心世界的唯一捷径；另一部则是宫崎骏唯一一次突破了一直以来自己制造的梦境和童话，开始了推倒一切的崭新思考。相信我，它们绝对比《千与千寻》更值得一看。

宫崎骏就是这样的大师，他能那么完美地把握了现实和想像的平衡。尽管你会觉得他老拿童真说事很无聊，尽管你会抱怨他不够尖锐，尽管他从不尝试改变现实——但这个老头，却总能让我们知道想像的美好。

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